24. februar - 1. april 2024
Georg Metz
Scenebilleder og tegninger
Georg Metz, født 1945 på Frederiksberg. Journalist, redaktør, kommentator, forfatter og foredragsholder.
Georg Metz arbejdede 1969-1988 på Danmarks Radio, blandt andet på Radioavisen og som både studievært og redaktør på TV-avisen.
1994 – 1996 chefredaktør på Dagbladet Information, hvor han nu har en ugentlig klumme.
Georg Metz fortæller om sine værker:
”Idéen til at skabe de små teatre fik jeg, da jeg for en del år siden midlertidigt påtog mig opgaven som operaanmelder for min avis, Information.
Lysten kom til at fordybe sig i teaterets verden, i klassiske borgerlige teaterbygninger, som jeg i varierende fantasier forestiller mig dem dertil scenografien i teatrets flere lag ud mod rundhorisonten.
Desuden fik jeg trang til at fastholde de afgørende øjeblikke i forestillingerne, hvor man med blot overskueligt kendskab til repertoiret kan identificere situationen: Hamlet med kraniet, Don Quijote mod vindmøllerne, Samson, der styrter templer, Don Giovanni og stengæsten, etc. Kort sagt det sted i handlingen, om hvilket det hele stykke, den hele opera drejer sig.
Teatret har bortset fra trivialiteterne mindst to sider: Scenen og
bagscenen. Den sidste er i denne sammenhæng ofte (næsten) lige så vigtig som den første. På bagscenen lever teatrets medarbejdere deres eget liv optaget af mere eller mindre vedkommende gøremål. Se selv.”
Teatrene er alle i samme beskedne målestok med sangere, skuespillere og teaterpersonale på maximum 2 centimeters højde.
På den betingelse lever de deres eget liv.
Formand for bestyrelsen af Den Anden Opera, 1999 – 2002, formand for Danske Skønlitterære Forfattere, 2000 – 2002 og modtog i 1989 Døssing-prisen.
Georg Metz har i de senere år udstillet sine scenebilleder sammen med billedkunstneren Nulle Øigaard: Skovhuset, Værløse 2019, Svanekegaarden, Svaneke 2019, Annaborg, Hillerød 2023, Galleri Krebsen, København 2023.
Til udstillingen i Hørsholm Kunstforening bidrager Nulle Øigaard med tre billedtæpper. Sidste gang Nulle Øigaard udstillede i Fuglsanghus var i 2017 med udstillingen ”Streg og stof” - Ib Spang Olsen og Nulle Øigaard.
4. maj - 9. juni 2024
Jan Wessel, billedkunstner
"Genlyd"
Georg Metz
Parcifal - scenebillede
Jan Wessel, født 1952 i Skanderborg. Uddannet elektriker og efter et højskoleophold ansat som lys-teknikker på Team Teatret i Herning. Interessen for teatret og det sceniske rum vokser, og Jan Wessel begynder at lave scenografi. Det bliver til mere end 20 år i teaterbranchen med scenografier til mange af landets teatre.
Billedkunsten har været Jan Wessels levebrød siden starten af 90´erne.
I 1991 flyttede Jan Wessel til København, hvor han startede i kunstnerfælleskabet Atelier 113 i Holmbladsgade på Amager, hvor 20 kunstnere var sammen.
I 2008 flyttede kunstnerfællesskabet ind på Prags Boulevard og dannede her værksteds-fællesskabet Prag 61.
Dette område af byen er helt unikt, beliggende mellem grønne arealer og både nye og gamle boligområder, et gammelt industrikvarter, hvor der nu er vokset talrige kreative erhverv frem.
For et års tid siden lavede og udgav Prag 61 bogen EN DEL AF OS, 40 unikke portrætter af hverdagen på Prags Boulevard 61-63, som et indspark i den politiske debat om bevarelse af de sidste gamle områder af København.
Jan Wessels udstilling i Fuglsanghus har udgangspunkt i flere forskellige udtryk. Olie og tempera på lærred, træ og papir, assemblage og lysbokse.
De seneste år har lysbokse udgjort en større del af Jan Wessels arbejde. De første lyskasser var til en stor udsmykning for mange år siden, og her var motiverne helt enkle og grafiske. Senere har det udviklet sig til de fotografiske billedfortællinger, som han laver i dag. Lysboksene er en sammensætning af egne fotografiske optagelser, tilført forskellige elementer og sat sammen i Photoshop.
Jan Wessel har i årenes løb udstillet på gallerier i Danmark, Norge, Sverige, Frankrig, Tjekkiet, Japan og Polen, og han er løbende repræsenteret på kunstmesser (Art Fairs) i Tyskland, Holland, Belgien, Tjekkiet, Sverige samt Danmark.
Medlem af Billedkunstnerforbundet.
Jan Wessel
Lysboks, 40 x 30 cm
Lars Skytte, født 1951. Voksede op i Roskilde og Veddelev i en familie, hvor kunst og kreativitet blev vægtet højt og indgik naturligt som en del af hans opdragelse. Har siden sine unge år lavet dagbogsblade i form af pennetegninger og akvarel.
Lars Skytte fortæller:
”Jeg er meget inspireret af den natur og det kulturlandskab, jeg har opholdt mig i det meste af mit liv. I mit tidligere erhverv som økologisk gartner/landmand, er jeg blevet mere og mere bevidst om den påvirkning af naturen, jeg selv har været med til at udøve.
Som landmand opholder man sig i et grænseland mellem kulturlandskab og natur, hvor en stor del af opgaven består i at udelukke naturens konstante forsøg på at tage over. Naturen betragtes i jordbruget og i vores haver, som noget uønsket, og har siden vi begyndte at dyrke jorden, været noget der skulle bekæmpes, hvilket også vores sprogbrug tydeligt tilkendegiver: Ukrudt, ugræs, skadedyr, utøj.
Jeg er faldet for oliepastel, som er et materiale, der kræver en mere fysisk indsats end oliemaling og er enkelt at arbejde med. Det har i en årrække været vigtigt for mig at bruge det materiale, jeg havde lige ved hånden. Her har kraftigt karduspapir, som jeg brugte i gartneriet, været særlig interessant, da det samtidig har en overflade, der binder oliepastellen godt.
I de senere år er jeg begyndt at bruge kraftigt akvarelpapir for at få et klarere genskin gennem farven.
Mine billeder er relativt store, hvilket også afspejler mit ønske om at få maleprocessen gjort mere fysisk end tilfældet ofte er. Desuden kan jeg godt lide udfordringen i at samle en stor overflade til et sammenhængende billede. I valget af de store lærreder, ligger der nok også en metode til at gøre op med min egen kamp for perfektionisme. Billederne er set fra mandshøjde, med en horisont i baggrunden – direkte overført fra frilandsgartnerens arbejdsplads i marken. Også havet fascinerer mig, med dets mange lag - afhængig af lysindfald, bølger og bundforhold.”
Uddannet fra Kalø Landbrugsskole i 1973. Fra 1982 – 2019 drev Lars Skytte økologisk landbrug på Fyn. I starten et lille landbrug, der senere udviklede sig til et større frilandsgartneri med dyrkning af grøntsager.
Udstillet i blandt andet Galleri ”Toldboden”, Kerteminde, Fyns Grafiske Værksted, Odense, Landbrugets Rådgivningscenter, Skejby, Økologiens Hus, Århus og Bovbjerg Fyr.
10. august - 14. september 2024
Lars Skytte Rasmussen, tegner og maler
Finn Dam Rasmussen, keramiker
Finn Dam Rasmussen, født 1947, opvokset i København. 1967-72 professionel keramiker med eget værksted og udstilling på Nordfyn.
Studerede samfundsvidenskab på Odense Universitet 1972-78, cand.rer.soc. 1978. 1979-93 ansat på Sociologi, KU., lektor på RUC, senere på statskundskab, Århus Universitet, CBS, Panuminstituttet ved K.U. m.m. Etablerede i 1991 ”Klassisk – galleriet for møbelkunst” i København, der blev afhændet i 2007.
Siden 2007 arbejdet igen som professionel keramiker på fuld tid med eget værksted og udstilling i forbindelse med bolig i Tisvilde.
Finn Dam Rasmussen arbejder med skulpturel keramik, der brændes ved ca. 1.300 grader. Formerne er rene, enkle og monumentale. Overfladerne består som regel af begitninger, dvs. indfarvet ler, der i mange lag spartles på genstanden og som resulterer i en nuancerig og stoflig overflade – næsten at sammenligne med et spontant og abstrakt maleri.
Parallelt med denne teknik arbejder Finn Dam Rasmussen med reduktionsbrændt stentøj, som brændes i gasovn. Det giver nogle tekniske muligheder, som man ikke kan opnå i en elektrisk ovn, nemlig at man kan regulere iltindholdet i ovnkammeret under brændingen. Dermed forandres kemien i materialerne, og der kan opnås en række særlige farver og virkninger.
Har siden 2007 haft mange solo- og gruppeudstillinger i gallerier i Danmark, Færøerne, Sverige, Norge, England og Tyskland.
Lavede i 2018 service til Restaurant NOMA, og i 2019 til Københavns Rådhus en serie, som både sælges som souvenir og bruges som repræsentative gaver.
Medlem af: ’Danske Kunsthåndværkere og Designere’ (K&D) og ’Dansk Pottemagerforening’.
Repræsenteret i flere danske og tyske privatsamlinger og på ’Keramikmuseum Westerwald’ i Tyskland.
Lars Skytte. Valmuer, ukrudt, Østfyn, 2023, oliepastel, 110 x 75 cm.
19. oktober - 24. november 2024
Adi Holzer, maler, grafiker, glaskunstner og billedkunstner
Finn Dam Rasmussen. Moon Jar, stentøj, sinterbegitning, H: 23 cm
Adi Holzer
Papageno, akryl på lærred, 100 x 100 cm
Adi Holzer, født 1936 i Stockerau ved Wien, Østrig. Uddannet fra Akademie der bildenden Künste, Wien 1955-60.
Bosatte sig i København i 1962 og har atelier i Østrig og i Værløse.
Til udstillingen i Fuglsanghus har Hørsholm Kunstforening sammen med Adi Holzer udvalgt en række værker, der vidner om en fascinerende kunstner, der er åben for verden, et møde, som giver anledning til eftertænksomhed.
En væsentlig inspirationskilde har altid været musikken. Dette viser sig blandt andet i grafiske serier og lærreder, som er viet til komponister som Mahler, Mozart, Schubert og Bruckner.
Klovnen er en anden central figur i mange af værkerne. I 1965 mødte Adi Holzer den verdensberømte klovn Charlie Rivel, og et senere bekendtskab med Charlie´s barnebarn Benny Schumann har ført til et mangeårigt samarbejde og venskab med ham og hans familie.
Adi Holzer er meget alsidig. Hans udtryk spænder fra maleri, serigrafi, litografi, bronzeskulpturer, gobeliner, glasmaleri til glasmosaik og glasskulpturer.
Kirkeudsmykninger: Første kirkeudsmykning i Danmark var Hasseris kirke ved Aalborg i 1992. Den seneste opgave i Danmark var i 2020, hvor Niløse kirke ved Dianalund blev genindviet med ny altertavle og udsmykninger af Adi Holzer. I alt 22 totaludsmykninger i danske, tyske og østrigske kirker.
Adi Holzer har gennem årene haft over 400 separatudstillinger, blandt andet Gulbenkian Foundation, Lissabon, Mönchehaus Museum, Goslar, Albertina Museum, Wien, Flatfile Gallery, Chicago, Biennalerne i Krakow, Kairo, Ljubliana og Tokyo. Desuden Staatsoper i Wien, Staatsoper i Hamburg og Bundeskunsthalle i Bonn.
I Danmark: Glyptoteket, København, 1992, Museum Holmen, Løgumkloster, 2011, Kunstmuseum Frederikshavn, 2011, Galleri Emmaus, Haslev 2013 og Galleri Helco, Hadsund, 2013.
Hørsholm Kunstforening © 2016 – Formand: formand@hoersholmkunstforening.dk